La "Suite Espagnole" comprend une série de compositions de Philippe Mathis, avec la Toccata, qui rend hommage au pianistede la virtuosité et de la richesse de l'instrument. La Toccata de Philippe Mathis est une œuvre stimulante et expressive qui met en valeur la maîtrise du piano du pianiste.
L'inspiration lyrique de la composition implique qu'elle suscite des émotions et des sentiments, enchantant le public par son expressivité délicate et sa vitalité rythmique. Le jeu des rythmes offre un voyage musical à la fois émouvant et exaltant.
L'inclusion dans la collection Stage and Screen produite par Ablaze Records suggère que l'œuvre pourrait également être utilisée au cinéma ou au théâtre, renforçant ainsi ses qualités évocatrices et narratives.
Dans son intégralité, la Toccata de Philippe MathisLa Suite Espagnole de est une composition dynamique et expressive, adaptée à tout répertoire de concert et qui ne manquera pas d'engager et de plonger le public dans des images qui stimulent l'imagination.
La Toccata pour piano de Philippe Mathis remporte le prix "Contemporain Piano Prix de composition 2016"
Dans ce nouvel opus, Jean Froidevaux a composé 33 compositions inédites inspirées des photographies et poèmes d'Anna Muscatiello.
Pour chaque photo, Anna Muscatiello a écrit un poème. Un QR code avec votre smartphone permet d'écouter la musique de Jean Froidevaux, inspirée soit de la photographie, soit du poème.
"A la croisée des arts" c'est publié par Farga. La création avec projection des photographies et lecture des poèmes aura lieu le Samedi 10 décembre 2022 à 17h00 à Nyon à la Villa Thomas, route de Genève 4.
Les œuvres pour violon, clarinette, violoncelle et piano seront interprétées par :
Sarah Velasco est un violoniste canadien qui se produit régulièrement en Amérique du Nord, en Asie et en Europe en tant que soliste. Elle est membre de l'ensemble des Solistes de Lausanne avec Renaud Capuçon pour la troisième année consécutive. Elle se produit également comme chambriste. Sarah Velasco a joué dans de nombreux festivals en France, aux États-Unis, au Canada, en Autriche et en Suisse.
Haoran Wang, clarinettiste d'origine chinoise, a étudié à l'HEMU dans la classe de Pascal Moraguès. Lauréat de plusieurs concours, il remporte le premier prix au Concours National de Clarinette en Picardie, au Concours Béllan, et est sélectionné au prestigieux Concours Carl Nielsen en 2022.
Lina Luzzi a joué dans divers ensembles en Europe et aux États-Unis et est régulièrement invité dans divers festivals. Influencée par de nombreux horizons, la violoncelliste s'implique dans plusieurs ensembles valaisans, notamment Valéik Philarmonik Orchestra et 7 Sed Unum, son collectif baroque.
Mertol Demirelli est l'un des pianistes les plus doués de sa génération en Turquie. Grâce à un prix obtenu à l'âge de 7 ans, il se produit au Carnegie Hall (NY). Ses études musicales l'ont mené d'Istanbul à Moscou et de Munich à Waterloo. Après avoir obtenu son Master de soliste à la Haute Ecole de Musique de Lausanne, il poursuit ses études à Genève auprès de Ricardo Castro.
Passionné de théâtre et de littérature, Anna Muscatiello obtient un premier prix de diction et un deuxième prix de comédie au Conservatoire d'art dramatique de Strasbourg. Puis, pour répondre à l'appel de la photographie, elle suit une formation à Paris et devient photographe pendant quelques années. Son penchant pour la pédagogie et la musique l'a amenée à étudier le solfège et l'histoire de la musique à l'Université de Strasbourg pour obtenir une maîtrise de musicologie avant de commencer à enseigner.
In Focus 6« , où huit compositeurs différents d’horizons et de pays différents nous montrent ce qu’il est possible de réaliser lorsque des idées ingénieuses rencontrent des interprètes talentueux. Produit par RMN Classical, « In Focus 6 » sera diffusé dans le monde entier sur toutes les plateformes numériques.
Les huit compositeurs incluent (par ordre de track-list)
– João Pedro Oliveira,
-Gianluca Deserti,
-Rei Hamakawa,
-Nicola Fumo Frattegiani,
-Ion Marmarinos,
-Benjamin Montgomery,
– Philippe Mathis (piano)
– Petar Jovanov.
Cette œuvre immersive vous emmènera dans le lieu enchanteur des légendes et de la mythologie de l’Europe du Nord.
L'œuvre « Les Elfes (la forêt enchantée) » a reçu le Diplôme de Troisième Degré dans la Catégorie Internationale de la Clé d'Or Musique Festival concours de composition en 2020. Ce festival allie une expérience artistique, performative et pédagogique unique, attirant aussi bien des musiciens professionnels que des étudiants prometteurs. Chaque année, le festival propose une riche diversité d'expériences musicales, artistiques et culturelles, favorisant l'échange et l'apprentissage entre participants de différentes nationalités et cultures.
La composition « Les Elfes (la forêt enchantée) » se distingue par sa capacité à capter l’imagination et à transporter les auditeurs dans un monde enchanté, peuplé de créatures mystiques et de paysages de conte de fées. La reconnaissance de ce concours souligne non seulement la qualité artistique de l'œuvre, mais également la maîtrise technique et la sensibilité musicale du compositeur.
De plus, cette composition a été coproduite par RMN Music et figure sur le CD « In Focus ». L'objectif de ce projet innovant et de ce premier album est de mettre en lumière des compositeurs talentueux, ainsi que de nouvelles promesses et voix émergentes dans le monde de la musique classique contemporaine.
Le Golden Key Music Festival, par son engagement à promouvoir l’excellence artistique et l’innovation, joue un rôle crucial dans l’enrichissement du paysage musical et la reconnaissance des talents.
Le succès de cette composition au Golden Key Music Festival et son inclusion sur le CD « In Focus » témoignent de la portée et de l'impact de l'œuvre, ainsi que de la capacité du compositeur à toucher et inspirer un large public.
Les elfes sont des créatures légendaires qui font partie du folklore nord-européen depuis des siècles. Ils sont généralement décrits comme des êtres magiques de petite taille, avec des oreilles pointues et un profond amour de la nature. La pièce pour piano « Les Elfes » de Philippe Mathis capture magnifiquement l'essence de ces créatures enchanteresses avec son paysage sonore éthéré.
Les mélodies et les harmonies créent le sentiment d'explorer une forêt magique où vivent les fées et répandent leur influence positive à travers le monde.
L'incorporation par Philippe Mathis de passages aux larges lignes mélodiques crée une atmosphère captivante et envoûtante qui plonge l'auditeur dans un royaume de fantaisie et d'émerveillement. Les harmonies de « Les Elfes » renforcent la nature fantastique de ces êtres, semblable aux médias contemporains tels que les livres, les films et les jeux vidéo. Écouter « Les Elfes » est une expérience agréable qui stimule l'imagination et encourage l'auditeur à découvrir le monde enchanteur de ces créatures captivantes, capturant l'essence et l'enchantement de ces êtres mythiques. Avec ses mélodies délicates et ses harmonies complexes, la composition transporte l'auditeur dans un monde d'une beauté éthérée.
"The Elves" commence par une mélodie d'une beauté envoûtante jouée au piano, les notes semblant danser comme des créatures mystiques dans une forêt au clair de lune. La musique coule avec grâce et élégance, évoquant un sentiment d'émerveillement et d'enchantement. Au fur et à mesure de la pièce, Philippe Mathis tisse habilement divers motifs musicaux, créant une tapisserie sonore à l'image du monde enchanteur des elfes.
Alors que la musique atteint son paroxysme, Philippe Mathis présente des arpèges qui tombent en cascade comme des cascades chatoyantes. Le composition atteint son apogée, capturant le royaume elfique dans toute sa splendeur. Peu à peu, la musique ralentit, revenant à la douce mélancolie de la mélodie d'ouverture, laissant persister un sentiment de calme.
La pièce pour piano de Philippe Mathis, « Les Elfes », incarne les créatures mythiques qui ont conquis le cœur et l'imagination des gens à travers l'histoire. Avec ses mélodies, ses harmonies et son amour de la nature, la composition témoigne des compétences musicales de Mathis et de sa capacité à transmettre de l'énergie à travers la musique. Écouter « Les Elfes » est une expérience vraiment intéressante qui transporte l'auditeur dans un royaume de magie et de beauté.
Philippe Mathis – Compositeur primé du Concours de composition "Le piano contemporain 2019" pour la composition musicale "Dimensions 1".
Le concours est ouvert aux compositeurs de tous âges et nationalités et les critères de sélection sont musicaux et aucun paramètre extra-musical tel que le sexe, le niveau de difficulté, la nationalité et les quotas d'âge etc ne sera pris en compte.
La qualité du texte est examinée par le jury. Les œuvres et œuvres inédites (compositions modernes pour piano seul ou piano 4 mains, durée 3 à 5 minutes) qui ont déjà été interprétées et remportées lors de concours dans le passé peuvent être soumises.
Solo de piano
Dimensions n° 1 – « Le vilain petit canard » (Toccatina) : Dimensions est une œuvre pour piano contemporain sur plusieurs tonalités et les vibrations de l'Univers. L'Univers contient dix dimensions et le chiffre 1 correspond au chaos. Indéfinissable, impalpable, ineffable.
À propos d'An Art Artistry : AN ART ARTISTRY est un centre culturel privé et une entreprise qui propose des activités culturelles et des services de productions artistiques. Il accueille des activités de personnes aux prises avec la culture et l'art, créant les conditions nécessaires pour promouvoir la création artistique et offrir des opportunités d'expression là où elles sont nécessaires. Une attention particulière est portée à créer et à donner des opportunités aux jeunes artistes (avant tout en esprit), plasticiens, peintres, musiciens, chanteurs, poètes, écrivains, comédiens, etc. et à promouvoir leurs produits.
Philippe Mathis 2e Prix du 3e Concours de composition Opus Dissonus avec l'œuvre Dimensions (numéro 5)
L'Opus Dissonus est un concours mondial ouvert à tous les compositeurs, sans distinction de nationalité ou d'âge. Fondé par le compositeur et pianiste Artur Cimirro, ce prestigieux concours offre une plateforme unique aux talents émergents et confirmés. Les compositeurs sont invités à soumettre des œuvres pour piano seul d'une durée maximale de douze minutes. Chaque compositeur peut soumettre jusqu'à trois œuvres, offrant ainsi l'opportunité d'explorer différentes facettes de sa créativité musicale. L'Opus Dissonus célèbre la diversité et l'innovation dans la composition pour piano, attirant des participants du monde entier.
Ce concours de composition pour piano est ouvert aux compositeurs de tous âges et de toutes nationalités. Les critères de sélection sont musicaux et aucun paramètre extra-musical tel que le sexe, le niveau de difficulté, la nationalité et les quotas d'âge.
La qualité du texte est examinée par le jury. Les œuvres et œuvres inédites (partitions modernes pour piano seul ou piano 4 mains, durée 3 à 5 minutes) qui ont déjà été interprétées et remportées lors de concours dans le passé peuvent être soumises.
RMN Classical sort un album avec Diemensions 7 sélectionné lors d'un appel à enregistrements pour piano.
Modern Music for Piano sera disponible sur tous les points de vente et plateformes numériques ainsi que sur RMN Classical.
Dans ce nouvel opus, Jean Froidevaux a composé 33 compositions inédites inspirées des photographies et poèmes d'Anna Muscatiello.
Pour chaque photo, Anna Muscatiello a écrit un poème. Un QR code avec votre smartphone permet d'écouter la musique de Jean Froidevaux, inspirée soit de la photographie, soit du poème.
