Jean Froidevaux – Il misterioso dipinto di Cheng-Bo

Jean Froidevaux

Jean Froidevaux  ha scritto una storia meravigliosa riunendo il pianoforte e il clavicembalo, due strumenti dai suoni dissimili. In origine la promessa di un compositore a due musicisti di comporre un'opera per loro. Da questa promessa nasce una storia. Cina per i suoni cristallini del clavicembalo, un racconto iniziatico che ammette tutte le sfumature del pianoforte.   

Cheng-Bo

Il famoso pittore Cheng-Bô una notte vide la sua anima gemella e smise di dipingere: la sua mano era stretta e non riusciva più nemmeno a tenere un pennello. Da quel momento in poi, Cheng-Bô non smise mai di trovare questa donna vista in sogno…

Il libro è splendidamente illustrato ad acquerello dal pittore francofono Gilles-Emmanuel Fiaux (www.gef-art.ch).

Cheng-Bo

Il CD di Jean Froidevaux ti permette di ascoltare questa storia attraverso le voci di Vincenzo Favrod (voce recitante e percussioni) e il narratore Daphnée Béguin. E per apprezzare l'opera musicale, un matrimonio del pianoforte Hjalmar Berg, professore al Conservatorio di Vevey, e il clavicembalo di Martine Reymond, organista del tempio di Saint-Vincent a Montreux.

Un libro meraviglioso, che delizierà grandi e piccini con il suo fascino estetico

Per ordinare il libro (CD incluso) 

Di Jean Froidevaux

Jean Froidevaux ha studiato pianoforte con Ernest Vuillemin e organo con François Demierre. Ha conseguito il diploma superiore di organista presso l'Institut de Ribaupierre di Losanna (con il massimo dei voti). Ha poi studiato armonia, contrappunto, musica storia e composizione con Aloÿs Fornerod e ha conseguito il diploma di insegnamento nelle branche teoriche musica al Conservatorio di Friburgo (con summa cum laude). Interessato alla formazione dei giovani musicisti, è entrato a far parte della Società Svizzera di Pedagogia Musicale, dove ha trascorso diversi anni nel suo comitato. Con la signora Marie-Louise Sérieyx ha co-scritto un trattato sul contrappunto. Ha composto per pianoforte, organo, clavicembalo, musica da camera, banda di ottoni, orchestra, voce e coro.

Duo Froschhammer – Aurora boreale

Northern Lights – Uno sguardo sulla musica nordica per violino
Pubblicato dalla casa discografica Solo Musica, il CD "Northern Lights" del Duo Froschhammer ci permette di scoprire con sensibilità e virtuosismo diversi compositori scandinavi. Questo disco di grande successo riunisce opere per violino e pianoforte scritti tra il XIX e il XX secolo (Tor Aulin, Edward Grieg, Jean Sibelius) e anche brani popolari trascritti da Fritz Froschhammer e dal Duo Froschhammer.

Duo FrocshammerIl Duo Froschhammer presenta i fratelli Felix Froschhammer, violino, e Julia Froschhammer, pianoforte. Fondato nel 1998, il Duo si è esibito in Svizzera, Germania, Italia, Francia, Malta e nel famoso Ateneo di Bucarest. Insieme lo sono premio vincitori del Concorso Internazionale Wolfgang Jacobi per la musica da camera del XX secolo e hanno ricevuto borse di studio dal Fondo Bavarese per la Musica.

Felix FròschhammeFelix Fròschhammer è primo violino del casalQuartett e primo violino sia dell'Ensemble Symphonique Neuchâtel che della Sinfonietta de Lausanne (Svizzera), Felix è attivo anche come solista e ricopre un ruolo importante nell'Ensemble Chaarts e in Tri i Dve, a Quinte! specializzato nei Balcani musica.
I suoi impegni precedenti includono apparizioni a festival tra cui il Salisburgo Feslspiele, il Gstaad Menuhin Festival, il Rheingau Musikfestival e il Lucerne Festival, nonché in tutte le sedi di fama mondiale a Shanghai, Bangkok, Mosca, Singapore, Milano e Parigi. Le esibizioni di Felix sono state trasmesse da Radio France, Bayerischer Rundfunk, Ôsterreichischer Rundfunk, Südwestdeulscher Rundfunk, Deulschlandfunk, Radio Suisse Romande Espace 2, France 2, Arte TV e Mezzo. I suoi partner di musica da camera includono Gautier Capuçon, Lawrence Power, Fazil Say, Felicity Lott e Maximilian Hornung. Dal 2018 è Direttore artistico del Festival du Jura in Svizzera.

Julia FroschammerNato a Monaco di Baviera, Julia Froschammer cominciò a studiare il pianoforte all'età di sei anni con suo padre, il pianista e compositore Fritz Froschhammer. Vincitrice di numerosi concorsi nazionali, ha conseguito il diploma artistico con Vadim Suchanov al Richard Strauss
Conservatorio di Monaco e nel 2002 si iscrive alla Haute école de musique de Lausanne (HEMU), studiando con Jean-François Antonioli. Nel 2007 ha completato i suoi studi con il prestigioso diploma di solista e le è stato assegnato il Premio Paderewski e il Premio Ganz.
Julia si esibisce regolarmente come musicista da camera e solista in tutta Europa. Insieme all'arpista Céline Gay des Combes si esibisce anche nel Duo Harpian, un raro duo di arpa e pianoforte che può essere ascoltato su Radio France Musique, Radio Espace 2, SRF e Radio Classique. Recentemente si sono esibiti per l'Ambasciata Svizzera
a Washington (USA) e ha pubblicato un CD di musica francese e spagnola per l'etichetta svizzera VDE Gallo. Il duo commissiona spesso nuove opere e nel 2016 il compositore svizzero Jean Froidevaux ha dedicato loro un'opera. Con il suo nuovo ensemble, Pianofolie, Julia si esibisce con altri tre pianisti al pianoforte, combinando musica e commedia.
Oltre alla carriera concertistica, Julia coltiva la sua passione per la musica attraverso l'insegnamento, in particolare come professoressa di pianoforte all'lnstitute de Ribaupierre (EML) di Losanna.

Essendo un'artista affermata, Julia si esprime anche attraverso la pittura. Il suo lavoro può essere trovato nella sua galleria d'arte online, JuArt, e in tutte le mostre e concerti regolari che combinano musica e arte.

Il pianoforte contemporaneo 2019

Il pianoforte contemporaneo 2019

Philippe Mathis – Compositore vincitore del premio del Concorso di composizione "Il pianoforte contemporaneo 2019" per la composizione musicale "Dimensioni 1".

Il concorso è aperto a compositori di ogni età e nazionalità e i criteri di selezione sono musicali e non verranno presi in considerazione parametri extra-musicali come genere, livello di difficoltà, nazionalità, quote di età ecc.

La qualità del testo viene esaminata dalla giuria. Possono essere presentate opere ed opere inedite (Composizioni moderne per pianoforte solo o pianoforte a 4 mani, durata da 3 a 5 minuti) eseguite in precedenza e vinte in concorsi in passato.

Pianoforte solista

Dimensioni n. 1 – “Il brutto anatroccolo” (Toccatina) : Dimensions è un lavoro per pianoforte contemporaneo su diverse tonalità e vibrazioni dell'Universo. L'Universo contiene dieci dimensioni e il numero 1 corrisponde al caos. Indefinibile, impalpabile, ineffabile.

Informazioni su an Art Artistry: AN ART ARTISTRY è un centro culturale privato e una società che fornisce attività culturali e servizi di produzioni artistiche. Ospita attività di persone che si confrontano con la cultura e l'arte, creando le condizioni per promuovere la creazione artistica e fornire opportunità di espressione laddove ce n'è bisogno. Particolare attenzione viene posta nel creare e dare opportunità a giovani artisti (in primis lo spirito), artisti visivi, pittori, musicisti, cantanti, poeti, scrittori, attori, ecc. e nel promuovere i loro prodotti.

La pianista Emma Saskia Baehler

Emma Saskia Baehler ha iniziato a suonare il pianoforte prima del età di quattro. A soli sei anni tiene il suo primo concerto ufficiale, eseguendo con brio le mazurche di Chopin e opere di Brahms. La sua prima insegnante e mentore, sua madre Sibylle Bähler, l'ha accompagnata in questo concerto, sottolineando l'importanza del patrimonio familiare e dell'insegnamento nel suo sviluppo musicale. La precocità e il talento di Emma fanno già presagire una promettente carriera nel mondo della musica classica.

Emma Saskia Baehler ha già tenuto concerti in diverse città svizzere, tra cui Basilea, Berna, Friburgo, Avenches, Sigriswil, Zurigo e Thun, suonando sia come solista che in duo con la madre per brani a quattro mani. Il suo virtuosismo e talento l'ha portata ad esibirsi anche in Germania, dove ha affascinato il pubblico con le sue interpretazioni raffinate e commoventi. In così giovane età, Emma ha già accumulato un impressionante track record di esibizioni.

Dal 2017 collabora più volte con il violinista svizzero Alexandre Dubach. Ha già vinto diversi primi premi, tra cui nel giugno 2018 il primo premio allo Steinway Pianoforte Concorrenza.

Emma Saskia Bähler interpreta Robert Schumann Aufschwung, op. 12 n. 2

Tra la fine di febbraio e l'inizio di marzo 2019, Emma Saskia Bähler l'ha regalata per la prima volta concerti con orchestra, segnando una pietra miliare nella sua giovane carriera. Attualmente sta conseguendo la laurea presso l'Università di Berna Musica, dove continua a perfezionare la sua arte e ad arricchire il suo repertorio.
La brillante combinazione di risultati accademici ed esperienza professionale di Emma Saskia Bähler è una testimonianza della sua dedizione e passione per la musica. Indubbiamente un artista da tenere d'occhio.

Nuovo CD album prodotto da Elsio Records

Scopri il nuovo album di Philippe Mathis, contenente nove opere tra modernità e tradizione. Disponibile su Apple Music e Amazon.

Il nuovissimo album prodotto da Elsio Records è ora disponibile! Il CD contiene nove opere inedite per pianoforte moderno e neoclassico composte da Philippe Mathis. Un invito a un viaggio musicale tra tradizione e modernità.

Apple Musica
(Album MP3)
Amazzonia
(CD e MP3)

Opus Dissonus 2017

Philippe Mathis 2° Premio al 3° Concorso di Composizione Opus Dissonus  con l'opera Dimensions (numero 5)

Opus Dissonus è un concorso mondiale aperto a tutti i compositori, senza distinzione di nazionalità o età. Fondato dal compositore e pianista Artur Cimirro, questo prestigioso concorso offre una piattaforma unica per talenti emergenti e affermati. I compositori sono invitati a presentare opere per pianoforte solo della durata massima di dodici minuti. Ogni compositore può presentare fino a tre opere, offrendo l'opportunità di esplorare diversi aspetti della propria creatività musicale. Opus Dissonus celebra la diversità e l'innovazione nella composizione pianistica, attirando partecipanti da tutto il mondo.

Download music sheet of "Dimensions 5"

Opus Dissonus

Dimitris Anousis – Un pianista va all’opera

Un pianista va all'opera

Dimitris Anousis, compositore, pianista, arrangiatore e manager di “AN ART ARTISTRY”, ha registrato un magnifico disco dal titolo “Quando un pianista va all'Opera”. Questo album è una raccolta di trascrizioni per pianoforte del XIX secolo molto interessanti e virtuosistiche di compositori come Hummel, Liszt, Raff, Thalberg e Smith. Queste trascrizioni si basano su temi musicali noti e popolari di opere di Mozart, Verdi, Bellini, Wagner e Bizet.

Ecco i dettagli delle opere incluse in questo album:

  1. Johann Nepomuk Hummel: Conosciuto per le sue trascrizioni virtuosistiche, Hummel porta una nuova dimensione alle opere operistiche con i suoi arrangiamenti dettagliati ed espressivi
  2. Franz Liszt: Maestro trascrittore, Liszt cattura l'essenza drammatica ed emotiva dell'opera con maestria tecnica e musicale.
  3. Joseph Joachim Raff: Raff trasforma temi operistici in brani per pianoforte complessi e stimolanti, rivelando una profondità musicale unica.
  4. Sigismondo Thalberg: Con il suo approccio distintivo, Thalberg crea trascrizioni che mettono in mostra il virtuosismo del pianista rispettando l'opera originale.
  5. Sidney Smith: Smith apporta un tocco personale alle trascrizioni, con interpretazioni che uniscono tecnica e sensibilità.

Spero che sarete interessati ad ascoltare questo eccellente CD.

Puoi trovare su Amazon: https://www.amazon.com/

Casa Dimitris Anousis

ANOSI DI DIMITRIS