拉维尔·伊斯利亚莫夫 – 小提琴家

发现 拉维尔·伊斯利亚莫夫,这首美丽的五重奏“童话故事”的小提琴家和作曲家,由 斯韦特兰娜·波诺玛廖娃 (钢琴)和火星四重奏:
– 拉维尔·伊斯利亚莫夫(第一小提琴)
– 安德烈·祖本科(小提琴)
– 塞拉菲姆·格拉西莫夫(中提琴)
– 马特维·索博列夫(大提琴)

拉维尔·伊斯利亚莫夫(Ravil Islyamov)2001年出生于弗拉基米尔。毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院中央音乐学院(亚历山大·文尼茨基班),目前在莫斯科音乐学院师从同一位老师继续学习。

他在俄罗斯德尔菲青年运动会上获得金牌(秋明,2016年;符拉迪沃斯托克,2018年)。 2016年,他还获得了国际贝多芬小提琴、中提琴和大提琴比赛(奥地利圣珀尔滕)大奖。

拉维尔·伊斯利亚莫夫定期在他的祖国以及欧洲和中东演出。他的非凡才华在每场音乐会上都得以展现,目前他使用一把 1735 年的 Giuseppe Guarneri“del Gesù”小提琴,这是一种享有盛誉的乐器,为他的表演增添了额外的维度。

他的前途光明的职业生涯和无数的奖项证明了他对古典音乐的奉献和热情。

拉维尔·伊斯利亚莫夫,小提琴家和作曲家

Svetlana Ponomarëva – 音乐会钢琴家

音乐会钢琴家斯维特兰娜·波诺马列娃斯韦特兰娜 波诺马雷娃出生于俄罗斯西伯利亚城市鄂木斯克。她从三岁起就开始演奏 钢琴 她用手指放在桌子上,随后以最高分被莫斯科著名的格涅辛音乐学院录取。斯维特兰娜在亚历山大·萨茨教授和亚历山大·亚历山德罗夫教授的课堂上学习。

1993年,她入围纽约青年音乐会艺术家比赛的决赛,并于1996年进入加拿大卡尔加里埃丝特·霍南斯国际钢琴比赛的半决赛。2004年,斯维特兰娜在卡内基音乐厅的威尔演奏厅首次亮相纽约,这是她职业生涯中的里程碑时刻。从那时起,她已经发行了八张CD,展示了她的精湛技艺和音乐敏感性。

斯维特兰娜曾作为独奏家与俄罗斯、德国、加拿大和美国的管弦乐团和室内乐团合作演出。她曾与谢尔盖·斯克里普卡、奥列格·布拉科夫、尤里·尼古拉耶夫斯基、德米特里·瓦西里耶夫、弗拉基米尔·雷洛夫、瓦列里·哈利洛夫和谢尔盖·杜里金等著名指挥家合作。他的表演因其情感深度和无可挑剔的技巧而受到赞誉,吸引了世界各地的观众。

除了她的音乐会生涯之外,斯维特兰娜还是一位敬业的老师,与下一代钢琴家分享她的专业知识。她定期组织大师班和研讨会,激励年轻音乐家取得卓越的音乐成就。

2007 年,Svetlana Ponomarëva 出版了一本由 Svetlana Gordeevtseva 撰写的书,题为“触及神秘”,讲述了 J.S. 键盘音乐中的发音。巴赫。她曾在温哥华和俄罗斯鄂木斯克就这一主题发表演讲,与热情的观众分享她深入的知识和专业知识。

2016-2017年,斯维特兰娜受邀在莫斯科克里姆林宫著名的斯帕斯卡亚塔音乐节上表演。这一标志性活动提供了一个理想的平台来展示她的非凡才华,并巩固了她作为受人尊敬的音乐家的地位。 国际的 阶段。

斯维特兰娜·波诺马雷娃 (Svetlana Ponomarëva) 的职业生涯充满了令人难忘的表演、杰出的合作和学术贡献,继续影响和激励着古典音乐世界。她的热情 音乐 她的艺​​术继续闪耀在她演奏的每一个音符和她训练的每一个学生中。

2020-2021年期间,与儿子一起 Antoine Villéger – 作曲家和钢琴家 – 她参加了俄罗斯、欧洲(意大利、西班牙、英国、卢森堡)和土耳其的各种国际在线比赛,获得了众多获奖名额,并获得了八项钢琴大奖(独奏和合奏)、作曲和表演技巧提名。

2021 年,斯维特兰娜参加了在莫斯科举行的国际科学会议,并发表了题为“诠释的艺术:谢尔盖·普罗科菲耶夫的第二钢琴协奏曲(G 小调第 16 首)的艺术分析”的演讲,以纪念这位作曲家诞辰 130 周年。

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  钢琴家维斯塔

 

安托万·维莱热 (Antoine Villéger),作曲家和钢琴家

https://images.radio-canada.ca/q_auto,w_635/v1/ici-premiere/16x9/antoine-villeger-pianiste.jpg温哥华出生的神童 安托万·维莱热 已经是一位颇有成就的作曲家和钢琴家。毕业于伦敦音乐学院、西伦敦大学以及英国皇家音乐学院表演(演奏会)文凭 音乐 (ARCT),安托万从小就表现出了对艺术的掌握。

他开始了他的 作品 师从亚历山大·佩切纽克 (Alexander Pechenyuk) 学习,在那里他很快展现出了非凡的音乐创作天赋。安托万有幸在朱诺奖获奖作曲家迈克尔·康威·贝克手下工作,后者极大地影响了他的艺术发展。目前,安托万在钢琴家斯维特兰娜·波诺马雷娃的指导下继续学习钢琴,完善他的技巧和音乐诠释。


安托万是众多国际和国内作曲和钢琴比赛的获奖者。他曾在加拿大、欧洲(西班牙、卢森堡)和俄罗斯获得过著名奖项。这些成就不仅证明了他的才华,也证明了他对音乐的决心和奉献。


他在如此年轻的时候就取得了令人印象深刻的职业生涯,预示着光明的未来,并且可以肯定的是,安托万将继续以其出色的作曲和表演让古典音乐世界着迷。

他的管弦乐作品曾由狮门交响乐团和指挥家克莱德·米切尔在加拿大演出,作品包括2015年的《战斗》、2018年的《无词之歌》、2019年的《主题的故事》和2020年的《北岸华尔兹》。2019年,他的作品还由凯斯勒学院在温哥华的Music on Main系列音乐会上演出。
通过这些表演,他的作品得到了更广泛的观众的认可并得到了广泛的认可。每场表演都因其情感深度和技术精湛而受到赞誉,体现了他的多样性和丰富性 音乐 风格。安托万·维勒热 (Antoine Villéger) 正在成为音乐界的一位有影响力的人物,用他迷人的作品丰富了音乐界。

安托万合唱作品《蝴蝶与蜜蜂》的灵感源自 E. Dickinson 的一首诗,于 2019 年由温哥华室内合唱团在乔恩·沃什伯恩 (Jon Washburn) 的指导下首演。这部作品在第14届双年展青年作曲家比赛中展出,并获得两项著名奖项:初级组一等奖和“芭芭拉·彭特兰杰出作曲奖”。

这一成功证实了安托万作为合唱音乐作曲家的才华,突显了他将诗歌转化为迷人音乐作品的能力。他在比赛中获得的认可巩固了他在古典音乐界的声誉,并展示了他的艺术潜力。

安托万可以自由地讲英语、法语和俄语,空闲时间喜欢打网球、下棋、阅读和表演。

2017 年主题故事(…仅音频)

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